Kein Erklärfilm, keine Funktionsliste, sondern eine Schicht. Wir folgen einem Menschen und seinem Team durch den Tag. LISA ist die ruhige Konstante, die dafür sorgt, dass gesehen wird, was zählt, und gelöst, was hakt. Der Film erklärt sich über die Menschen und die Bilder, ganz ohne Text. Erst am Ende Logo und Claim.
Eine einzige, durchgehende Kamerabewegung, die sich am Morgen-Meeting öffnet, mit dem Team durch den Tag fließt und am nächsten Morgen wieder am selben Board ankommt. Der Film läuft im Kreis, wie der Shopfloor selbst.
Das Prinzip: Kein sichtbarer Schnitt. Die Kamera ist ein stiller Gast, der nie wegschaut. Übergänge werden unsichtbar versteckt, hinter einem vorbeigehenden Körper, einem Whip-Pan, dem Durchqueren einer dunklen Zone. Für den Messe-Loop läuft der Film endlos, ohne dass man je Anfang oder Ende sieht. Das ist LISA als Bild: gestern besprechen, heute vorausschauen, jeden Tag.
Signatur: Oner + Loop + Speed-Ramp + Sound aus der Halle + Grün-Motiv.
Der ganze Film ist eine Kette nahtloser Match-Cuts. Es gibt Schnitte, aber man spürt sie nie als Bruch — jeder ist eine Verwandlung. Formen, Gesten und das Grün von „gelöst" führen von Bild zu Bild, von Mensch zu Mensch, am Ende von Betrieb zu Betrieb. Alles hängt zusammen.
Das Prinzip: Ein grüner KPI-Kreis wird zu einem Maschinenrad wird zur Morgensonne; eine Hand am Board wird zu einer Hand am Hebel wird zu einem Handschlag; ein Gesicht matcht ins nächste. Das ist LISA als Bild: alles ist verbunden — Kennzahl, Problem, Aufgabe, Mensch. Und es zahlt perfekt auf die Kollage ein, weil der Faden von einem Gesicht in viele führt.
Signatur: Match-Cut-Kette (Form, Geste, Ton) + Grün-Anker + Rhythmus auf den Beat.
| Lean · Eine Schicht | Deluxe I · One Take | Deluxe II · Der rote Faden | |
|---|---|---|---|
| Erzählweise | emotionale Montage | durchgehender Loop-Oner | Kette aus Match-Cuts |
| Wirkung | warm, nah, klar | Sog, „wie gemacht?" | hypnotisch, „alles verbunden" |
| Drehtage | 1 (+ opt. 2.) | 2–3 | ~2 |
| Schnitt | ~6 Tage | ~7–8 Tage | ~7 Tage |
| Budget-Richtung | ~7.500–8.800 € | ~13.000–18.000 € | ~11.000–15.000 € |
| Risiko | gering | höher (Choreografie) | mittel (Drehdisziplin) |
Weil wir ohnehin vor Ort sind, entsteht ein eigenes Asset für den Drehort-Kunden deutlich günstiger als eine Einzelproduktion: Drohnen- und FPV-Aufnahmen der Anlage plus Social- und LinkedIn-taugliche Snippets.
| Position | Richtwert | |
|---|---|---|
| Zusätzlicher Drehtag | Drohne + FPV, Außen & Halle · reduziert, da bereits vor Ort | ~1.500 € |
| Schnitt | 1 Tag · Sichtung, grober Schnitt, Bereitstellung | ~800 € |
| Add-on gesamt | ~2.300 € |